这次没有连杉给他垫音,祝安琉的女声单薄却不失力量。
《两百年》结束,五位成员赞叹地鼓掌。
“我回学校和老师请教瞭一下。”祝安琉说,“我也有一直在进步。”
白洛克感叹:“后生可畏啊……”
另一边,齐秋尔拎著贝斯上台瞭。
连杉脑子裡闪过许多贝斯笑话,但都通通忍住,一本正经地鼓励队友。
戚夜雨盯著那架贝斯,有点肉痛自傢宝贝又被借出去瞭。
《亲爱的别吃炒面》真的很适合齐秋尔。
本身歌词比较跳脱,而且有故事,齐秋尔长著一张正经温柔学长脸,唱出来非常有反差感。而他遇到适合的歌曲,洋溢的快乐很容易感染到观衆。歌曲结尾的神转折,齐秋尔则整个人突然安静下来,说出那个残忍的真相——
“爱吃炒面的人已经不在瞭”
他本身学表演,其实成绩在学校不错,带动观衆情绪才是他的擅长。现在他终于找到自己的舒适区尽情发挥。
结束后,安肆特意走到台下迎接他。
白洛克唱修改版的《已完结》,新版中把对戚夜雨的歌词通通改掉,写成充满校园遗憾的情歌。用白洛克的话来讲,那些是他很私人的情感,他不想分享给别人听。所以成曲就变成瞭:
“好像发生在昨天,你笑容腼腆,说很高兴一起聊天。 这次不用再翻墙逃学,没有记过处分,可以光明正大肩并肩。”
连杉撑脸:“真的不是在讲戚夜雨吗?”
戚夜雨:“你觉得我有可能笑容腼腆吗?”
小情歌结束,换连杉上台。他说:“大傢还没正式合唱《风筝两半》,那我给大傢打个样。”
祝安琉顿时高度集中,因为被连杉辅助垫音多次,没有人比他更清楚连杉的实力。
微弱的吟唱响起,如涓涓细流。然后自成溪流,江河彙聚。
“童年太漫长,雨点弹落窗前。 风筝分两半,数对清风想念他。”
歌曲讲述一对风筝在半空升起,然后丝线缠绕。没有具体的故事,隻是某种童年场景的怀念。六个人的过去拎出来,难得找到光景重合的地方。
合唱曲用五声音阶,编曲的弦乐部分铺满,古典而雅洁。配合连杉高超的声乐水平,一人独唱也有千山回响的气势。
“开天顶——”
剧场上方的天花板缓缓分开,露出夜晚真正的月色。这下舞台暗瞭一些,但有别的侧灯光辅助,整个舞台拥有明暗过度,更加有立体感,也方便做一镜到底的转换。
接力舞台开始瞭。
“风筝拆两半,春深江上天,匝地尽藏烟。”
仍然是连杉站在最前方。五位成员穿好打歌服站在他后面。六人分成三个声部,不能被同伴带歪,稳住自己的声调,气息要稳。三声部和在一起时则要讲究和谐,突出和声之美。整场下来非常讲究体力,所以把这个舞台放在最开头。
旁边有一架钢琴为他们现场伴奏。
到瞭大和声时则混入童声合唱,更添几分空灵。镜头一一从他们脸上打过。因为运用一镜到底,而不是单纯的舞台直拍,所以成员们的走位非常讲究,要在镜头死角完成队形变化。
整个舞台讲究一气呵成,风格也要衔接。所以《风筝两半》的最后一个镜头定格在安肆脸上,然后加速前进,擦过安肆身边,放大他身后的连杉和戚夜雨。
《两百年》开始!
镜头好像一直在往前推进,其实是成员们不断地前后走位,营造出舞台没有尽头的错觉,更加凸显冲突的加深。
在祝安琉的副歌独唱后,音乐戛然而止。接入的是《跳舞的火》的万衆欢呼声采样。
这就讲述瞭一个新故事。
主人公看过童年的风筝缠绕,逐渐有瞭人的情感,然后历经两百年的奋斗,向人类社会证明自己有人权。最终它胜利瞭,自己犹如跳舞的火一样自由。
最激烈的舞台,释放的是最美好的梦。
安肆的表演接得恰如其分。在他的领舞下,长段齐舞气势如虹,如同野火般吹又生。更加有节奏感。
然后音乐突变,继续接的《两百年》。
六位成员听到音乐便知道走位,迅速站成一列,又迅速分开,井然有序。原来《跳舞的火》不过是一场梦,它仍然在等待。
第二段副歌响起,接入的是吉他和架子鼓的声音。《亲爱的》和《已完结》是同曲,所以整体编排把他们放在一起。而且这时六位成员跳瞭相当长时间,需要小小的放松。因而分成两队。
一队唱《已完结》回忆往昔,一队唱《亲爱的》问爱人为何不理自己。
这裡也做瞭一些处理,《亲爱的》最后死去的不是主人公,而是爱人。主人公一直在对空气说话罢瞭。
直到这时,所有的故事串联起来,机器人终于明白它和人类最大的不同在哪裡瞭:人是会死亡的!
《两百年》的第三次副歌响起,是连杉来唱。祝安琉今天唱得够多瞭,很难一直保持声带放松。然后是所有人大合唱。镜头后退变成全景。所有人站成《候鸟后花园》的队形。
机器人为瞭证明自己和人类一样,决定自行瞭断生命。这一举措震惊瞭生命有限的人类社会。他们最终决定承认机器人的人类身份。
而主人公在自己的后花园裡,啓动瞭关机程序,想象机器的灵魂应有来世,它会变成鸟飞出去、变成真正的人类……
“穿越那片麦田,像倒退一整个光年,光速太快我可以颠覆整个世界。”